- クリエイティブ産業は今、「0 to 1」の瞬間を迎えている
- あらゆる分野は常により簡単になり、より多くの人が創作行為により気軽にアクセスできるようになっている
- もともとピクセルアートは方眼紙に描いて手作業でコードに変換していたものであり、クラシック音楽は王侯貴族のパトロンを持つ Savant たちによって創作されていた。しかし今では、この両方に安価なコンピューターでもアクセスできるようになった。私たちは、この分野に入る前に生まれた近道やイノベーションには慣れているが、現在のワークフローを壊す最近の開発については恐れ、腹を立てる。
- 問題は、デジタル方式による生産性向上があまりにも大きく、以前の時代の困難を経験していない人たちには昔のやり方へのノスタルジーがないことだ。おそらく数年後には、今のようなやり方でピクセルアートを作る人を多く見かけなくなるだろう
- 10/25〜11/7の間に（Twitterに投稿した）ピクセルアート画像はすべてAIで作ったもの
- Lexica の Stable Diffusion ジェネレーターを活用。市場で最も優れているわけではないが、この種のツールがどれほど強力かを示している
ピクセルアート画像を生成した方法
- ふだん自分が作るアートスタイルに近いものが見つかるまで Lexica を検索
- インスピレーションを与えてくれる画像からプロンプトをコピーし、使えるものが生成されるまでプロンプトを調整
- 理想的な解像度とトリミングを決定: 200x200
- 画像サイズをスケールダウンしてからピクセル化。Photoshop の "Save for Web and Devices" を使うと、パレット化をより素早く行える
- 手作業で作品を仕上げる
- 作品にクリエイティブなスタンプを加える。背景を調整し、テクスチャにディザリングパターンを追加
- このプロセス全体で6時間かかった。ゼロからこれを作るのに必要な時間よりはるかに短い。もう少し高い解像度でやればよかった
- それぞれの画像を個別に作業し、背景と合成
- アイソメトリック画像を作るのが最も複雑だったが、生成画像がなければ同じやり方ではアプローチできなかった部分が多い。ワークフローも簡素化された
ビューティーフィルターを使えば、より多くの人が美しく見える
- どの分野にもイノベーターと技術者のあいだにギャップがある
- イノベーターはどうすべきかを見つけ出し、技術者は増え続ける消費者の要求を満たすためにプロセスを複製する
- 生み出すことも楽しむことも、どちらもAIができること、そして得意なことに合わせて移っていくことになる
- 人々がAI生成アートを好むようになるほど、AIがうまく作れないものへの需要は依然として残るだろう
- これは、AIが習得できていないいくつかの技術に今後も価値が与えられることを意味する
→ 現時点ではピクセルアートがそれに当たるが、それがどれだけ続くかはわからない
- 人々はピクセルアート向けのモデルを作っており、ほとんど素晴らしく、うまく動作している
- 自分ではコントロールできないものを恐れても意味はないが、物事を成長と変化の機会として認識し、選び取ることには価値がある
- 高級芸術と大衆芸術のあいだには常に区別があり、ファストファッション工場で作られたセーターより手編みのセーターにずっと多くのお金を喜んで払う人がいるように、手で何かを作るという行為そのものを価値あるものと考える人は常にいるだろう
- あきらめないでください（まだ。）
1件のコメント
余談ですが、20世紀にやっていたピクセルアートと、21世紀に言うピクセルアートは異なります。
今回復元が完了した白南準の《多多益善》も、元のソースは同じでもディスプレイの違いによってオリジナルと変わってしまったように。私たちが好きなピクセルアートが前者なのか後者なのかはよく分かりませんが、世界が変わっていくのを止める方法はないように見えます。ペク・ナムジュンおじさんにもできなかったのですから……